Licenciado en Escultura en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata.

Docente Adjunto de la Cátedra de Escultura de 1986 a 1993, en la misma Facultad.
Maestro de Taller de la Cátedra de Escultura de la Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova de Capital Federal de 1984 a 1989.

Docente Actualmente en el Instituto del Profesorado de Arte de Tandil.

Participó en numerosas muestras colectivas en el país y en Italia y España. Obtuvo diversos premios municipales, provinciales y Nacionales.

Estudios realizados y Experiencia laboral

1975- Inicia labores para el Ministerio de Educación Publica
1985- Curso de Artes Graficas, Madrid, España
1988- Bachiller en Diseño Grafico, Universidad Autónoma de Centroamérica
1990- Profesor de Dibujo Publicitario Universidad Autónoma de Centroamérica -1997
1992- Profesor de Dibujo Publicitario Colegio Técnico Industrial Calle Blancos, San José, Costa Rica
1993- Bachiller en Bellas Artes Universidad Autónoma de Centroamérica
1994- Bachiller en Educación (VT5) CIPET=MEP
1995- Profesor Artes Plásticas Liceo Mauro Fernández, Tibas, Costa Rica
1996- Profesor de Dibujo Publicitario Liceo Anastasio Alfaro, San José, Costa Rica -2006
1999- Profesor Diseño Publicitario, Universidad Americana UAM, sede Heredia
2000- Intercambio Cultural Colegio Dreux Liceo Anastasio Alfaro (marzo-abril) Francia
2007- Dedicación completa a la pintura

Exposiciones Individuales

1987- Sala de Exposiciones Biblioteca Tobias Retana, Ministerio de Educación Publica, San José
1989- Informalismos, Casa de la Cultura, Heredia
1991- Niñas y niños, Casa de la Cultura, Heredia
1991- Pinturas, Gran Hotel Costa Rica, San Jose
1992- Femmes, Casa de la Cultura, Heredia
1994- Pinturas, Galería Olga Espinach, Colegio de Periodistas de Costa Rica, San José
1994- Mujeres, Instituto Costarricense de Electricidad
(ICE), San Jose
1994- Informalismos Dos, Casa de la Cultura, Heredia
1996- Vasos y Frutas, Casa de la Cultura, Heredia
1997- Abanicos I, Galería Olga Espinach, Colegio de Periodistas de Costa Rica, San José
1997- Abanicos II, Colegio Artes Plásticas, Universidad Autónoma de Centroamérica, San José
2002- Peces, 50 Aniversario Liceo Anastasio Alfaro, San José
2007- Pinturas y Música, Casa de la Cultura, Heredia
2008- Abstracto, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.

Exposiciones Colectivas

1982- Día del Maestro Costarricense, Edificio Cristal, San Jose, C.R.
1984- 60 Aniversario del Instituto Nacional de Seguros, Sala Fidel Tristan, INS, San José, C.R.
1988- Centenario de San Joaquín de Flores, Biblioteca Publica, Heredia, C.R.
1988- Cinco Artistas Heredianos, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1989- Bicentenario de la Revolucion Francesa, Sala Fidel Tristan, INS, San José, C.R.
1989- 10 jovenes valores, Instituto Costarricense de Cultura Hispánica, San José, C.R.
1989- Grupo XAYO-MARJ, Banco Anglo Costarricense, San José, C.R.
1990- Grupo SHIKENA, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1990- Grupo SHIKENA, Instituto Universal de Idiomas, San José, C.R.
1990- Grupo SHIKENA, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1991- Grupo SHIKENA, Gran Hotel Costa Rica, San José, C.R.
1991- Grupo SHIKENA, Ocotal, Guanacaste, C.R.
1991- Grupo SHIKENA, Miramar, Puntarenas, C.R.
1991- Grupo SHIKENA, Centro Nacional de Didáctica, San José, C.R.
1991- 20 Artistas por una causa, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1992- Amigos, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1993- Técnicas de Ilustración, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1996- Vigésimo Aniversario, Universidad Autónoma de Centroamérica, San José, C.R.
1997- Grupo SHIKENA, Biblioteca Nacional, San José, C.R.
1997- Bicentenario de la Iglesia Inmaculada de Heredia, Casa de la Cultura, Heredia, C.R.
1997- Centenario del Teatro Nacional, San José, C.R.
1998- Pinturas, Centro Cultural e Histórico José Figueres Ferrer, San Ramón, Alajuela, C.R.
2007- Zona Expresión, Sala Sesiones, Municipalidad de Barva de Heredia, C.R.
2007- Grupo SHIKENA, Boulevard Avenida Central, San José, C.R.
2007- Grupo SHIKENA, 168 Aniversario de la Fundación de la Ciudad de Grecia, Alajuela, C.R.
2007- Pintura en vivo en la montaña Colinas de Poças, Alajuela, C.R.
2007- 1 Exposición de Arte Erótico, Medrano Art Gallery, San José, C.R.
2007- 1 Encuentro Artístico Pro-Clínica de Cuidados Paliativos, Barva Heredia, C.R.
2008- IX Muestra Internacional de Arte Libre, C.U.C., Cartago, C.R.
2008- Grupo SHIKENA, Correos de Costa Rica, Cartago, C.R.
2008- Salón Internacional de Artes Visuales, Parque Metropolitano La Sabana, San José, C.R

Colecciones

Su obra se encuentra representada en:

-Universidad Autónoma de Centroamérica, C.R.
-Banco Anglo Costarricense
-Ministerio de Educación Pública, C.R.
-Centro Nacional de Didáctica
-Hotel El Ocotal, Guanacaste, C.R.
-Colegio de Periodistas de Costa Rica
-Liceo Anastasio Alfaro
-Coleccionistas Particulares

Becas

En 1985 recibió una beca del Convenio de Cooperación entre el Ministerio de Educación Pública y Ciencia de España para recibir un curso de Artes Gráficas en Madrid

Ediciones Obra Gráfica

Ilustro una edición de la Lotería Nacional con un tiraje de un millón y medio de ejemplares. Ha ilustrado nueve libros de texto, paginas de revistas, periódicos, afiches y hay siete logotipos en el mercado obra suya.

Premios

Primer Lugar en Concurso de Afiches Año Internacional del Espacio

Organización de Exposiciones

Ha organizado y montado 15 exposiciones individuales y 30 colectivas entres todas las exposiciones en las que ha participado. Cofundo el grupo de pintura “SHIKENA” con el cual se han realizado varias exposiciones. Además con este grupo pinto un mural en Miramar de Puntarenas, Costa Rica.

Otros Países

-Panamá
-Nicaragua
-Ecuador
-Colombia
-Venezuela
-México
-Estados Unidos
-Canadá
-España
-Italia
-Indonesia
-Alemania
-Japón

Estudios

Secundarios: Escuela de enseñanza media Nº 2, de Avellaneda. (1993-1996).

Universitarios (incompletos): Licenciatura en artes plásticas, orientación: pintura.(1997-2005). Universidad Nacional de La Plata

Trabajos y exposiciones:

· Exposición de AREBA 2000. Lugar de exposición: Facultad de Bellas Artes, La Plata.

· Exposición de AREBA 2001. Lugar de exposición: Centro cultural “Pasaje Dardo Rocha”. La Plata.

· Diseño de logotipo para página web: www.morenalibros.com.ar (2005).

· Portada e ilustraciones para revista de publicación independiente: “REPUGNANTO”. (2005).

Salones y premios:
1990-93-94-98-99-2000-Salón Nac. Arte Sacro . Tandil.
1991-III Salón Anual Paseo de la Artes. Buenos Aires.
1992-95-98-99-Salón Azul Nac. de Artes Plásticas. Azul.
1997-Mención dibujo, Salón Azul Nac. De Artes Plásticas. Azul.
1998-III Salón Pequeño Formato, Galería Edea 98. Buenos Aires.
1999-Salón de pintura Edea.
2003-Primer premio pintura Salón Azul Nac. De Artes Plásticas. Azul.
2004-Salón provincial de Artes Plásticas Rauch.
2005-Mención del jurado 1er. Salón de  Arte Sacro Olavarría
2005-3era. Mención Pintura 1er. Salón Artes Visuales Junín.
2005-Primer premio 1era. Bienal de Pintura Olavarriense.
2005-Salón de Artes Visuales OSDE-Etapa provincial. La Plata
2006-Salón de Artes Visuales OSDE-Etapa nacional. Buenos Aires-IMAGO

Curri­culum Vitae
Andres Garavelli 12/07/76
Muestras y salones.

Estudios Cursados:

Bachiller –Escuela Normal Nacional de Quilmes- 1994

Maestro en Artes Visuales -Escuela de Bellas Artes C.Morel de Quilmes- 1996

Profesor en Artes Visuales –Escuela de Bellas Artes C.Morel de Quilmes- 1998

Profesor Superior en Artes Visuales –Escuela de Bellas Artes C.Morel de Quilmes-2001

Curso el Seminario de Equiparación Universitaria en el I.U.N.A .

Trabajos desempeñados

Organización y curaduría de exposiciones en el Museo de Artes Visuales V. Roverano de Quilmes. 2001/2002

Ayudantía en el profesorado de pintura de la Escuela de Bellas Artes “C. Morel” de Quilmes a cargo de la Prof. Hilda Paz. 2001/2003

Ayudante del taller particular del escultor Oscar Stáffora.

Coordinador de Artes Plásticas de la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Berazategui. Marzo 2003/ Agosto 2004

Profesor de Plástica adultos de los taller organizados por la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Berazategui. Abril 2004/ Agosto 2004

Actualmente ejerce como profesor de Artística en diversas escuelas del estado en EGB y Polimodal y en nivel superior en la Escuela de Bellas Artes de Quilmes “Carlos Morel”.

Organiza junto a Sergio Schmidt , Leonello Zambón y la dirección de cultura de la UNQ, “Entornos y Contornos” films escogidos para ser proyectados sobre un muro. En la Universidad Nacional de Quilmes.

§ Muestra “15/24 Artistas y ciudades de la provincia de Buenos Aires.” Sala Emilio Pettoruti, Teatro Argentino de La Plata. 2007
§ Seleccionado en el “51° salón de artes plásticas Manuel Belgrano”.Sección pintura. Museo Eduardo Sívori. Buenos Aires. Argentina. 2006
§ Feria de arte “ Expo-periférica”. Espacio “Zona de Arte”. Centro cultural Borges. Buenos Aires, Argentina. 2006
§ Seleccionado “1er Concurso Nacional UADE (Univesidad Argentina de la Empresa) Pintura + Arte Digital / video Arte. Sección Pintura. Centro Cultural Borges, Buenos Aires, Argentina. 2006
§ Seleccionado en sección Artes Visuales de la 10° Edición de los “Premios Octubre”. Salón de actos de SADOP. Bs. As. 2006.
§ Muestra “Preview06” (Pinturas) junto a L.Robertazzi y S.Schmidt. Galería “1/1 Caja de arte”. Buenos Aires, Argentina. 2005
§ Feria de arte “Arte BA”. Trastienda galería “1/1 Caja de arte”. Sociedad Rural de Palermo. Buenos Aires, Argentina. 2005
§ Seleccionado “Salón de Artes Plásticas Bonaerense 2005”. Centro cultural Islas Malvinas, La Plata, Buenos Aires. 2005
§ Seleccionado Salón Nacional de Artes Plásticas 2005 (sección pintura). Salas Nacionales de Cultura. Palais de Glace, Buenos Aires. 2005
§ Seleccionado en el XLIX Salón Municipal de Artes Plásticas “Manuel Belgrano” –sección pintura- Museo E. Sívori. Bs. As. Argentina. 2005
§ Muestra individual UNQ (Universidad Nacional de Quilmes), sala “Rosa de los vientos”,Bernal, Buenos Aires, Argentina 2004.
§ Mención de Honor del Jurado IX Salón Provincial de Arte Joven-Pintura. La Plata, Buenos Aires, Argentina. -2004-.
§ Seleccionado “2° Premio de pintura de la AAGA” (Asociación Argentina de Galerías de Arte). Fundación Klemm .Buenos Aires, Argentina. 2004
§ Muestra “Al algodón por la tela” (pinturas) junto a Sergio Schmidt Galería Arcimboldo, Buenos Aires, Argentina.-2004-
§ 1° Premio y Beca “I concurso de Arte joven de la Provincia de Buenos Aires” (Sección Instalación). Museo Mulassi, Tres Arroyos. Pcia. de Bs. As. Argentina -2003
§ Seleccionado “1° premio de pintura de la AAGA” (Asociación Argentina de Galerías de Arte) Centro Cultural Borges. Bs. As. Argentina. -2003-
§ Mención Bienal Internacional de gráfica “La joven Estampa”, Casa de las Americas, La Habana, Cuba. Muestra itinerante de premios y menciones en Costa Rica y Puerto Rico. -2003-
§ Seleccionado “2da Bienal Argentina de Gráfica Latinoamericana” Museo Nacional del grabado. Bs. As. Argentina. -2002-
§ Seleccionado “XII salón Provincial de Arte Joven 2002, experiencias espaciales”. La Plata. Pcia. de Bs. As., Argentina -2002-
§ Seleccionado “Certamen Iberoamericano de Pintura” fundación Aerolíneas Argentinas. Buenos Aires, Argentina -2002
§ Seleccionado Premio Internacional de Grafica “La joven Estampa” Casa de Las Americas. La Habana, Cuba.-2001-
§ Mención de honor del jurado SIART 2001 (Salón Internacional de Arte), Secretaría de Cultura de Bolivia. Museo Nacional de Arte de Bolivia. La Paz, Bolivia. 2001-
§ Seleccionado Concurso “nuevos Medios” Museo Eduardo Sívori. Buenos Aires, Argentina -2001-
§ Muestra conjunta de instalaciones “Arte Argentino Actual: La nueva Visión.” Casa de la cultura de América Latina Brasilia, Brasil.-2000-
§ Mención de honor en la “Segunda Bienal de Arte Joven de Pintura”.Centro Cultural Rigolleau. Berazategui, Bs. as. Argentina.2000
§ Muestra individual “IMPULSO MOMENTANEO” Centro de Arte Moderno. Quilmes Buenos Aires, Argentina.-2000-
§ 4ta Biena lInternacional de arte Experimental “NO con 98” Museo Municipal de Arte Moderno, Mendoza, Argentina. -1999-
§ Seleccionado sección pintura del “Concurso Internacional Jorge Luis Borges, su vida y obra” .Salas Nacionales de Cultura “Palais de Glace” Bs. As. Argentina -1999-

Poseen obras suyas :
Casa de las Américas. La Habana, Cuba. – Museo Nacional de Bellas Artes de Bolivia. La Paz, Bolivia. – Museo Provincial de Bellas Artes. La Plata. Argentina. – Centro de Arte Moderno. Quilmes, Argentina. – Galería Arcimboldo. Buenos Aires, Argentina. – Galería 1/1 Caja de Arte. Buenos Aires, Argentina. Multiespacio de arte Pabellón IV. Buenos Aires, Argentina.

Biografí­a Resumen
Nació en 1957 en Nicaragua. Nacionalidad :Costarricense.

Premios y distinciones
II lugar premio del concurso de primavera del Museo de Arte Hispano y Latinoamericano , Miami Fla . 1993
Invitación a participar en la creación colectiva del Mural De La Mente Abstracta .A Exhibirse en el Museo De Ciencias e industria de Chicago. 2006

Estudios:
Realiza estudios de grabado en metal ,  litografía , pintura y dibujo en la Escuela de Bellas Artes de Nicaragua , en la Escuela de artes Platicas de la Universidad Nacional
y en el Colegio de Artes Plásticas de la Universidad Autónoma de Centro América ( Costa Rica ) y en la Universidad Centroamericana ( Nicaragua
 
Exposiciones.
Trece exposiciones individuales en los países siguientes: Costa Rica, Estados Unidos y Panamá¡
 
 Mas de 100 exposiciones colectivas en diversos pai­ses: Costa Rica ,Nicaragua, Panamá¡, Colombia, Perú, Chile, Venezuela ,Bolivia, México, Estados Unidos , China, Italia España y Francia , muchas de estas exposiciones incluyen Bienales, Museos ,Galerías, Centros de Arte, Universidades y otros espacios artísticos.

Textos que se han escrito sobre a obra y entrevistas
 
Presentación del catalogo “ grabados Juan Luis Rodríguez, octubre de 1983 Costa Rica.                            
 Presentación del catalogo “ grabados. José David, octubre de 1983. Costa Rica.
Entrevista:  No es posible formar artistas a la fuerza “ Rogelio Benavides. La Nación internacional. 6 al 12 de octubre de 1983  costa rica.
Convergencia: amistad y conciencia de artista. La nación internacional. 13al 19 de octubre de 1983, costa rica.                                         
Presentación del Catalogo “ serie metal –física frutas y semillas de cobre “, Dibujos, 1986.  Mercedes Gordillo, Nicaragua
Muestra Grafica. Revista Andrómeda, febrero-abril de 1985. Costa Rica.
Octubre en las galerías. , tiempo libre. Juan Carlos Flores. Costa Rica
La pintura metafísica de Madrigal Arcia .La Prensa Libre: Suplemento Abanico. Julio de 1988. Costa Rica
Nuestra joven pintura. La prensa literaria. 6 de mayo de 1989. Nicaragua 
 Despejando el enigma de la incógnita. Nuevo amanecer cultural. Walter Caracas, 26 de enero de 199. Nicaragua
 Frutas objetos-sujetos. Patricia González. Semanario: Esta Semana. 22 al 28 de octubre de 1991. Costa Rica.
_Pintores Nicaragüense: Mario Madrigal-Arcia , La Prensa Literaria. Rodolfo Cerdeo. 4 junio de1994, Nicaragua
Pintores Nicaragüenses. La prensa literaria, 28 de agosto de 1993 Dra. Carol Damián, EEUU.
 Yuri Alexander. Miami                                    
_Simbología de las frutas-objetos de Madrigal-Arcia, Dermis Pérez León, Cuba
Catalogo “Grabados de América Central Jarradilla de la Vera 1997 Rosa Perales y Javier Pizarro. España.
 Eruptions in the landscape: identity, roots, and fantasy in Mario Madrigal painting. Dra. Dolores G. Torres,. La Prensa Literaria. 1998 . Nicaragua
Madrigal-Arcia: Â Dilema entre el Color y el Paisaje? , Agustí­n Del Rosario. Panamá¡ América ., 4 de octubre de 1998 . Panamá.
. Juan Sobalvarro . Nicaragua
Erupciones de la Naturaleza. La Prensa literaria. 1998 , Marta Leonor González .Nicaragua
 Julio Valle-Castillo Nicaragua
 Un pintor que retrata las frutas-objetos. Periódico la tribuna : la galería , 19 de julio de 1994 Norma K. Fornos , Nicaragua
Entrevista. revista Osmus . , New York
4 pintores nicaragüenses. Presentación catalogo de Galería Ulises. Porfirio García Romano. 1999 . 20 mayo de 1999. Costa Rica .
las transmutaciones en la pintura de Mario Madrigal. Revista Cultura de Paz # 22 , 1999 Álvaro Lovo ,2000 Nicaragua
obras de Madrigal-Arcia cautivan a f Semanario Paginas Verdes, entrevista por Ximena Ramírez año 7 # 128 , Managua Nicaragua año 2000
Revista Fama.  Obras de Mario Madrigal cautivan a famosos Junio 2001
Fabulador de plástico de la realidad. semanario tiempos del mundo. Mario Madrigal-Arcia :, Humberto Peralta , 1 de febrero del 2201. Nicaragua
Libro ”Pinacoteca del Banco Central, selección de obras..Jorge Eduardo Arellano. Paginas 240,256, año 2001
Mario Madrigal-Arcia, textos de la naturaleza. La prensa literaria . 1 de marzo de 2003. Nicaragua .
Madrigal-Arcia: A Dilema entre el Color y el Paisaje? la prensa literaria .12 de 0ct, 2002 Nicaragua
 
Sus obras han sido publicadas en los siguientes libros revistas suplementos culturales y periodicos:
 
_Osmus Numero 22, 1997. Entrevista : Madrigal Arcia 22 Preguntas.
-Fine Arts Index International. 1994 -1995 (Pág. 126)
-Art Nexus Internacional. 1993 – 1994 – 1995
- Revista Documenta. 1994 – 1995
- Revista Arte Al Dia. 1994 – 1995
 Revista -Osmus Magazine. 1994 y 1997
 Revista -Entertainment News (B/W) Review of Arafi. Nov. 1994
- Catalogo Arafi Arts Internacional. (Catalogo) 1994
- Revista Nuestra Gente. 1993 – 1994
- Revista Florida Desing Magazine. 1994 – 1995
-Revista Sharper Vision. 1994
- Libro Anuarium. 1994
- Revista Forum Artis. 1994
- Libro Art Directo. 1996 – 1997
 Libro Art Directo. 1998-1999
 Revista Cultura de Paz . # 22 , 1999
Semanario Paginas Verdes, entrevista por Ximena Ramírez año 7 # 128 , Managua Nicaragua año 2000
Revista Art Nexus . abril -junio 2001
 Revista Arte al Di­a .abril- junio 2001
Revista Fama , abril -junio del 2001
Libro Art Directo 2003
Revista Best Guide dic 2002 nicaragua .
Revista Estilos y Casas , Junio 2003 Costa Rica
Catalogo “ 20 Contemporary Internacional Artists. Biblioteca de Artistas de las Comunidades Europeas . Vol.2 .Barcelona , España . Mayo 2004 .
Eterno Valor .Edición Especial 2004 .Mercado de Valores de Costa Rica.
Mario Rene Madrigal-Arcia , el misterio de la existencia y sus claves.
 
Conquistador de momentos, que son esencias, que constituyen por si­ mismos la llave que abre el paso a las siete puertas, busca y encuentra, a veces deja el interrogante en el aire, en otras lo mediatiza, pero siempre esta¡ ahí­, en la ínter dimensionalidad.
Sus series pictóricas, elaboradas en Óleo sobre tela, caracterizadas por el cuidadoso tratamiento del objeto, destacando por su volumen, combinado con la impronta calida del color, se suceden dentro de la explicación del misterio visto desde diferentes ángulos.
Series como ‘El caballo rojo, donde la estrategia se funde con la versatilidad de la explicación, presentando creaciones caracterizadas por su idiosincrasia laberíntica, en el sentido de mostrar sus diversos iconos-elemento que conducen a diferentes senderos.
La pasión y la existencia de otras realidades destaca en la serie ‘Volcanes’, en la que misterio, seducción y enigmas sin descifrar se juntan para buscar interrogantes que explican la propia transformación de la materia. Ahora bien, la excusa formal es el volcán, pero lo que este representa va mas allá. De esta forma incide en el movimiento, en el devenir de la existencia, dado que no hay nada estático, todo esta sujeto a cambios constantes. Muestra el poder de la transformación, evolución, disipando dudas, para crear otras, pero procurando que el magma incandescente sea una explicación alegórica, de un proceso en transformación.
Esta cualidad de cambio, de reflejar el momento, pero sin inmortalizarlo, porque nada es definitivo, dado que todo cambia y se transforma, predomina. La existencia es la suma de momentos, instantes, segundos, milésimas de segundo. Cada instante es independiente, pero, a la vez, esta relacionado. De may­ que la sensación de búsqueda del enigma predomine en las diversas series. Todo posee una explicación distinta, pero, a la vez, existe un presentimiento calido, envolvente, como si fuera el aura de las cosas que las caracteriza. Da igual que sean volcanes, frutas o el caballo rojo. El símbolo que representa es la clave que le permite acceder al siguiente paso del enigma. Nada es sino que todo es, pero, de la misma forma que la existencia es evidente, la no existencia se mediatiza a si misma.
La serie Frutas, en la que muestra frutas tropicales, anonas, aguacates y guanábanas, tratadas con un evidente planteamiento sugerente y místico, que se interesa por la propia evolución de la materia, que, transformada, pasa a un plano alegórico-místico, es otro ejemplo de lo que explicaba en el párrafo anterior. Lo mágico es místico, pero también lo cotidiano lo puede ser. Todo depende del sentido final que el creador plástico le confiera.
Su producción pictórica nos habla, en líneas generales, de la evolución, porque su cuidada y meticulosa dedicación en plantear y colocar los diferentes elementos de las diversas series revela un carácter organizador, que se explica por su necesidad de mostrar los diferentes ángulos que definen la búsqueda. Los volcanes son la transmutación de la materia, que es energía y, a la vez, cambio de forma y estructura. Las frutas son la vida, bióloga, suma de esencias que cambian, perfilando una complejidad de características evolutivas. Asimismo, el caballo rojo representa la actitud de la humanidad, el progreso, la capacidad mental de transformación, las posibilidades y las diferentes estrategias. En definitiva la obra pictórica de Mario Rene Madrigal nos permite reencontrarnos con nosotros mismos, superar los condicionantes, para indagar en la puerta más hermosa de todos los misterios que es el de la belleza eterna.
Lo bello es mutable, cambiante, pero, a la vez, perenne, porque lo clásico es bello, lo contemporáneo es bello, incluso lo feo es bello, según los ojos del alma con que se observe y los del creador latinoamericano funcionan como una espiral de energía lumínica que inocula su sabia esplendorosa, permitiendo un cambio de las cosas, en las que ya no existe la división entre lo sencillo y complejo y lo superficial y profundo. Todo es cambio, porque en la belleza, en lo perdurable, se encuentra la enigmaticidad misma, el contraste que encierra la dualidad, permitiendo ver la fealdad en lo bello, a través de la belleza.
 
Joan Lui­s Montana
De la Asociación Internacional de Criticos de Arte
Barcelona España
Octubre 2006

Sus pinturas, cuyo talento original se muestra en la habilidad artística del manejo de la tinta china y óleo expresando su arte con todas las clases de técnicas inimaginables que van desde el uso de la espátula sobre cartón de tapiz, madera tallada hasta el punteo de papel cebolla trazados en acuarela.
Autora de numerosos cuadros, entre los que se destacan La Mujer de Paulino, Portal de Potosí, El Majo de la Guitarra, La Nave del Pasado y otros.

Eloisa heredó el talento de su madre quien le enseñó dibujo y las técnica de la acuarela y tinta china desde los 6 años de edad, continuando sus estudios de dibujo y pintura bajo la tutela del Profesor Gomiz, a los 10 años ya dominaba la pintura sobre tela y las técnicas orientales con tinta china, a los 12 años desarrolla las técnicas de pirograbado y técnicas Medievales de Grabados en Tinta China, con pincel y/o plumín, más tarde guiaría su estilo de dibujo la condesa Mariatte Lydis.

En los años 1959 viaja en compañía de su familia a España, Francia e Italia, en París toma contacto con Pablo Picasso quien se encontraba pintando la cúpula de la UNESCO, cuya vivencia hace desarrollar su arte.

Aprendió la pintura sacra y el laminado en oro de Retablos y Cuadros de su tía Magnolia Africana Millán de Pintos López.

A los 18 años ya era profesora de Dibujo y presentó las obras en pastel denominadas “Máscaras” en Gran Parque Hotel, en Ushuaia, Tierra de Fuego.

Ha realizado obras pictóricas, Reproducciones de Simón Chardín, las cuales fueron enviadas y vendidas en Australia en 1996.

El talento de Eloisa, no es sólo la pintura es una artista nata al mismo tiempo que perfeccionada su pintura hacia lo mismo con la música, participando a la edad de 10 años en el concierto de piano, en el Salón Breyer de Buenos Aires.

Además de la música se especializa en diseño y decoración de vidrieras e interiores, el cual la hizo merecedora del primer premio.

En 1969 contaba con un taller y venta de cerámica en frío y pintura de cerámica en frío en la ciudad de Buenos Aires.

En 1972 elaboró pinturas sobre materiales rústicos en la ciudad de Mar del Plata.

También entre otras de sus actividades ha sido el diseño de modas, la cual fue invitada a desarrollar el desfile de modas en la inauguración del Salón de Actos de la Municipalidad de Cancarán, además de su realización y comercialización en las Provincias de La Rioja, Catamarca, Santiago de Estero, Córdoba, San Luis, Tucumán y Salta en la República Argentina.

En la actualidad además de la actividad de la pintura está escribiendo una novela que trata sobre el pasado colonial del noreste de Salta, Tarija, Potosí, La Paz, Lago Titicaca, Lima y el Cuzco.

Actualmente reside en Bolivia, lugar que la ha acogido y le ha hecho desbordar su arte totalmente.

Eloisa nació el 5 de Diciembre de 1949 en Lomas de Zamora, provincia de Buenos Aires, República Argentina.

Pintora de profesión, cuyas obras han sido expuestas en Galería de Arte “Hotel Los Tajibos, Casa de la Cultura, Shoping Bolívar, Hotel Santa Cruz, Expocruz (Feria Internacional) en los años 2000, 2001 y 2002.
Premio Especial en Certamen Internacional de la Muestra “Birds 2005 International Art Award” Beijing – China, realizado en el mes de Julio de 2005.

Exposiciones realizadas en el año 2003:

- Colectiva: Universidad: Udabol (Santa Cruz de la Sierra, Bolivia).
- Asociación Latinoamericana en Atlanta (U.S.A.) colectiva.
- Colectiva: En Barcelona Batik Art: 26 de septiembre de 2003.
- Colectiva: En Miami, Galeria Coral Gables International Art Center (U.S.A.): Octubre de 2003.
- Colectiva: En Barcelona ACEAS (Pequeño formato): 17 de octubre de 2003.
- Colectiva: En Carolina del Sur, Galeria de Coral Gables International Art Center (U.S.A.): 30 de octubre.
- Individual: Casa de la Cultura “Otero Reiche” (Santa Cruz de la Sierra): 19 de noviembre de 2003.
- Individual: Circulo Japonés (Santa Cruz de la Sierra).
- Exposición El Salon Petit Format (Secretaria de Cultura de San Pablo, Brasil): Del 30 de mayo al 15 de junio de 2004.
- Exposición Colectiva en El Palais de Congress, Saint Jean de Monts, Francia.

Próximas exposiciones:
- Profesora de dibujo y pintura en el Circulo Japonés para niños de 3 a 12 años de edad (Santa Cruz de la Sierra, Bolivia).

Exposición permanente en Coral Gables International Art. Center en Miami-Florida y Atlanta-Georgia.